ENTREVISTA A LAS LEYENDAS DEL THRASH METAL NACIONAL SS

Para Necromancy Fanzine es un honor el tener en nuestros pergaminos a una de las más grandes y legendarias bandas del metal nacional. La presente entrevista fue realizada a Alex Ynojosa Bajista, Vocalista y fundador de SS, por el impacto histórico y lo que simboliza esta horda para nuestra escena, se tratara de dilucidar esos primeros años de la década de los 80s y los aspectos que marcaron al metal nacional. He aquí como fueron plasmados los pensamientos de este guerrero del metal.

1. Primero que todo Alex, muchas gracias por responder a mis mórbidas inquietudes las cuales sé que calmaran el hambre de conocimiento de muchos maniacos acerca de la leyenda SS. ¿Cuéntanos como fueron esos primeros años por allá por el año 83 cuando se formó la bestia?

R: Ante todo un saludo y un agradecimiento a tus oscuras intenciones al hacer esta entrevista. Fueron unos primeros anos de mucho aislamiento, entre 1981 y 1983, no había prácticamente nadie con quien compartir tus inquietudes musicales y personales, se usaba el cabello bastante largo y se vestía de negro, eso causaba terror en la gente común, sin contar la policía que no nos podían ver en la calle, la radio más que todo transmitía solo música comercial y bandas de Hard Rock y Rock Progresivo, los escuchaba pero pensaba que faltaba fuerza, violencia, pero había una buena dotación de discos en las tiendas que fueron nuestros primeros maestros, recuerdo que los escuchaba por horas y los analizaba en la oscuridad de mi cuarto… esta Bestia se estaba gestando desde el año 80 más o menos cuando conocí a Luis Rodríguez y decidimos formar la banda, siempre tuvimos la meta bien clara: hacer música muy fuerte y violenta, no sabíamos cómo, pero teníamos la esencia de la idea, solo al escuchar Heavy Metal que lo tuvimos  más claro. Se nos unió un baterista y como un trío nació el primer SS, hicimos dos presentaciones bajo esta alineación, luego el baterista salió y entraron  Aníbal Pazo y Jesús Pérez

2. Tengo entendido que las primeras creaciones de SS fueron piezas de heavy metal muy influenciados por Iron Maiden, Judas priest entre otros... ¿De ese primer material quedo algo grabado y en buenas condiciones?

R: Si, en mi caso, esa primera influencia de esas bandas fue muy  importante, su energía en el escenario y su forma de tocar me impresionaron mucho. Grabamos los dos primeros demos y se conserva el material en una calidad de sonido no muy buena porque las cintas originales se dañaron y quedaron copias de copias.

3. Sabemos que en los 80s en nuestro país era muy difícil grabar un disco o demo. Desde tu punto de vista ¿Cómo era ese proceso de llevar al estudio lo que se había creado en los ensayos?  

R: Cuando decidimos grabar no teníamos idea de cómo lo íbamos a hacer, solo preguntando a músicos de otros estilos que más o menos tuvimos una idea clara de cómo hacerlo, hasta que conseguimos un estudio que se atrevió, el primer demo lo grabamos en 4 canales y de una vez, es decir, como si fuese en vivo, el segundo demo en un cuarto de un apartamento, esta vez si trabajamos un poco los canales y la edición. Había que tocar el tema de arriba a abajo y repetir todo en caso de equivocación, como no había computadoras se grababa directo a la consola con el amplificador.

4. El himno “incrustado en el Metal” fue transmitido por radio, ¿Cuáles programas de radio transmitieron este tema y como fue la aceptación del mismo por parte de la escena de ese momento?

R: Primero en la programación normal de una radio, en la noche, después nos dijeron que ya no podían transmitirlo más por el estilo, pero la aceptación fue total y la gente comenzó a llamar y a pedir el tema para sorpresa de los productores, luego en un programa que pasaban los domingos a las 9 pm llamado “El Encuentro con los Grandes’’, que luego se convirtió en un icono del metal extremo en Barquisimeto, lo transmitieron y nos hicieron nuestra primera entrevista, era el año 1984.

5. Háblanos de los primeros eventos en Barquisimeto, ¿Qué detalles recuerdas de esa época? ¿Cómo era la escena en los 80s en cuanto a organizadores, bandas, público, locales para los eventos etc.?

R: El público era muy intenso y fiel, eran  pocos pero con una energía que valía por muchos (había también chicas), vestidos con cuero, cadenas, muñequeras, iban a los conciertos sin importar donde fuesen ni en qué condiciones, a veces algunos se subían a la tarima y descargaban con nosotros, también habían algunas peleas porque se desataba la violencia generalizada. Es de hacer notar que en los eventos se respiraba un ambiente oscuro y malsano que impregnaba tanto a la banda como al público.

Los primeros eventos eran muy improvisados, más pasión que otra cosa, muchas veces la producción era propia, en ocasiones había que armar la tarima los propios músicos porque no había personal, (una vez tuvimos que tocar sobre la batea de un camión) el sonido en algunos casos era bueno pero el técnico no sabía cómo ecualizar ese estilo, sumado el hecho de que en muchas oportunidades no logramos tocar todos los temas porque al público se le desataban las fuerzas oscuras y destruían el local y se tenía que suspender el evento, pero si se lograron hacer varias presentaciones en la ciudad y en las afueras de ella. Fue a partir de 1987 que se mejoro la calidad de los eventos como en la Sala CADAFE en Caracas o el Teatro MARAVEN en Punto Fijo, concierto que quedo grabado

6. SS creo metal en una época donde el Pop, Hard Rock y otros estilos dominaban los medios radiales y televisivos ¿Cómo fue esa lucha para darse un puesto frente a una escena que no estaba acostumbrada por completo al metal pesado?

R: Estábamos consientes de eso pero nunca nos llego a importar, queríamos hacer música extrema y eso era lo que importaba, queríamos hacernos oír por la brutalidad de nuestra música y las letras en los conciertos, ahí frente al público, no en una cómoda cabina de radio o tv, los shows para nosotros era lo principal…y la idea resultó.

7. En cuanto al nombre de la banda ¿Por qué escogieron la nominia de SS? ¿Hubo acusaciones abiertas de que eran partidarios del Nacional Socialismo Alemán?

R: En aquella época no había los problemas políticos de ahora y cualquier término que significara violencia, muerte, destrucción y caos era acogido de forma directa sin ningún problema y aunque SS no significa en un contexto pleno una ideología NS como se conoce hoy en día, nunca se nos cuestionó por eso.

8. Leyendo su biografía textualmente dicen que fue en el año 1986 cuando tuvieron una gran transformación en cuanto a estilo, composición, liricas, postura ideológica y empezaron a labrar sus himnos bajo el manto de poderosos e influyentes ruidos de grandes bandas, tales como: Possessed, Exodus, Metallica, Slayer etc, mi pregunta es ¿Por qué Anibal Pazo abandona a la banda? ¿Cómo fue la reacción de sus seguidores (que ya habían logrado con la primera faceta de SS) cuando se volcaron al estilo “Thrash Metal”?

R: Personalmente no me sentía tan a gusto haciendo Heavy Metal, pensaba que faltaba más brutalidad, más velocidad, al oír el Thrash dije: ‘’esto es’’, me sentí tan identificado con toda esa maldad, porque ya lo intuía así, y dije que ese era el estilo clásico del metal extremo y que todo partiría de allí y nos fuimos por ese camino.

Las cosas se fueron amoldando al nuevo estilo, la voz de Aníbal se prestaba mas al Heavy y debido a compromisos personales tuvo que dejar la banda, yo no llegué a pensar en  ser el cantante de SS pero en aquella época era prácticamente imposible conseguir un vocalista de Thrash, así que comencé a hacerlo y las cosas simplemente se dieron. El público aceptó de inmediato el nuevo estilo y la nueva formación de la banda hasta el punto de comenzar a reconocer a SS a partir ese momento.

9. llegamos a 1987. Son abortados los grandes himnos: Averno, Vaticano, Grito de Rebelión, Herejía, Herederos de la Muerte, Ratas del Infierno ¿Háblanos del proceso de materialización de dichos himnos, donde fueron grabados, Line Up y tuvieron alguna colaboración de músicos de otras bandas o amigos cercanos?

R: Ya para ese entonces habíamos alcanzado la madurez como banda, era el momento de plasmar toda esa maldad y oscuridad, nos fuimos al estudio donde grabamos el primer demo y en 8 canales en una grabación completamente analógica y en dos sesiones, como tú dices, fueron abortados los 6 temas del demo Averno, el ambiente era tal que hasta un murciélago salió del techo del estudio, llovió torrencialmente y por un momento se fue la luz, quizá el Averno se estaba manifestando…la colaboración fue muy poca, solo un guitarrista amigo que le prestó un pedal a Luis Rodríguez y como una premonición nuestro actual baterista Johnny Díaz, que en aquel entonces era un adolescente nos ayudó con los equipos.

10. En esta época más poderosa y extrema del tridente (1987), llevan a cabo una serie de conciertos por varios rincones del país. De dichos conciertos, aparte del live Punto Fijo ¿Qué otro ataque en vivo quedo registrado?

R: Que tengamos conocimiento, el concierto de la Biblioteca Metropolitana junto a Stratuz quedo grabado pero el cassette se perdió, el concierto de Rastrojitos en las afueras de Barquisimeto también con Stratuz, Necrosis y Apocalipsis se grabo en VHS pero solo la participación de Apocalipsis porque se terminó la pila de la grabadora.

11. En 1989 llega de manera imprevista el rompimiento de SS, ¿A qué se debió esta separación cuando más poderosa y activa se visualizaba la horda?

R: Nosotros siempre trabajamos bajo la intuición y la premonición, en primer lugar sentíamos que en los 90s iba a haber un cambio en el Metal, que el ímpetu y violencia de los 80s iba a disminuir para dar paso a nuevos estilos basados quizá en los avances tecnológicos y en la comercialización de la música, esto no me agrado mucho, también en esos momentos la plataforma para el metal tanto en producción no estaba definida tal como se le conoce hoy en día, sumado al hecho de que teníamos casi una década con el proyecto y veíamos que quizá no iba a trascender, que todo llegaría hasta allí, en mi caso, me llevó a pensar que había llegado la hora de dedicarse a otros proyectos que tenía en puertas. Quizá la Bestia debía dormir por un tiempo hasta que las condiciones fueran más favorables…

12. ¿Qué estuvieron haciendo en todo este tiempo bajo el peso silencioso de dos décadas?

R: Después de la separación los integrantes no tuvimos contacto por muchos años. Yo me dediqué a la Música Clásica que ya escuchaba desde pequeño, particularmente a tocar el Violoncello, (que después me di cuenta que se daba muy bien para el Metal), he tocado en varias Orquestas, tanto Sinfónicas como de Cámara, además de los estudios Universitarios de Matemáticas, incluso una estadía por un tiempo en el exterior. Luis Rodríguez culminó sus estudios en Sistemas y comenzó a trabajar, años después se reunió con Aníbal Pazo y crearon una banda llamada ABRACADABRA. Grabaron un demo e hicieron varias presentaciones, Jesús Pérez estuvo tocando Rock Progresivo en algunos proyectos.

13. En esos años de inactividad de SS imagino el clamor de muchos de sus más acérrimos seguidores para que volvieran a las tablas ¿Tuvieron ofrecimientos para volver a tocar? Si es así ¿Que productora u organizadores les propusieron esto?

R: El año siguiente a la separación nos hicieron algunas propuestas, recuerdo a los mismos que nos llevaron a la Sala Cadafe en Caracas y aquí unos productores independientes, como dije el sistema de producción como ahora se conoce no se había creado y las propuestas muy improvisadas, además la decisión ya estaba tomada y la Bestia ya dormía.

14. Pasados esos largos y silentes 20 años, fueron invitados a posesionarse de las tablas del Metal Eterno Fest IV, ¿Cuéntanos sobre  esa experiencia de desatar nuevamente los grandes himnos de SS?

R: Ya en el 2010 y por insistencia de mucha, mucha gente decidimos hacer que el Engendro diera sus primeros rugidos, fue una prueba para ver cómo estaba el ambiente, con dos músicos invitados tocamos tres temas, y la aceptación fue total, no pensaba que nos hubiesen recordado por estos años, fue una grata sorpresa, sobre todo al ver a los padres con sus hijos ver a la banda.

15. ¿Qué se siente volver a tocar después de tanto tiempo?

R: En mi caso, como no me desconecté de la música, fue como perfeccionar lo que había hecho anteriormente. De hecho mi experiencia con la música clásica me ayudó a encarar este reto y lo he disfrutado mucho. Mostrarle nuestra música a nuestros seguidores y a otros que ni siquiera habían nacido o eran unos críos en aquella época es gratificante.

16. ¿Es SS una especie de extrema catarsis para ustedes?

R: Siempre hemos creído que no fuimos los creadores de SS. Fue la Bestia llamada SS quien nos eligió para representarla aquí y siempre nos ha dado muchas satisfacciones, estar en un escenario descargando energía y ver que el público la comparte es una gratificante sensación.

17. Tuve la oportunidad de verlos compartiendo tablas con otra leyenda del metal extremo nacional “Baphometh” junto a un nutrido cartel de hordas nacionales e internacionales en el Extreme Gore Fest 8.. Personalmente quede impresionado por su contundente sonido y extrema puesta en escena, fue un total madness destilando cada uno de los sus viejos himnos. Ahora bien, partiendo de la premisa: “Es muy diferente la visión que tiene un músico de un evento sobre las tablas a la visión del espectador bajo estas” por todo lo referente a transporte, sonido, back line, hora y posición de tocar, localidad, etcétera y un millar de etcéteras más... ¿Cuál sería según tu criterio la fórmula necesaria para lograr esa extrema conexión entre el músico sobre las tablas y el espectador bajo estas?

R: Vaya excelente pregunta!! Desde nuestra experiencia, la empatía con el público es algo que no se planifica, esta fluye de forma espontanea entre músico y espectador, realmente no tiene una formula especifica, quizá sea algo que se lleva dentro de sí, y que explota en ese momento, depende creo de factores internos de cada músico como la personalidad, o simplemente puede ser una habilidad natural. Obviamente la logística, organización y equipos influyen, pero, en el Metal Extremo, pienso, hacer música no es solo hacer notas o acordes, es transmitir sensaciones y emociones al máximo.

18. Al momento que escribo esta entrevista el sello Necronausea de Perú ha anunciado el lanzamiento de la edición de su colección de demos llamado “Southamerican Slaugther” ¿Qué información puedes darnos de este lanzamiento?

R: Hace unos dos años Julio C. Linares de Necro náusea me propuso hacer la edición del cd con todos los temas grabados de SS porque la banda había calado profundamente allá, y querían saber más de Ella, estuve de acuerdo y le envié todos los temas (excepto los de Punto Fijo que ya los tenían), fotos e información adicional de la banda para incluirla. Se editaran sólo 300 discos de los cuales solo 100 serán para Venezuela, ya he visto el diseño y es excelente.

19. ¿En algún momento de su amplia y extrema historia han tenido ofrecimientos para tocar en el extranjero?

R: Aunque no fue un ofrecimiento para tocar, en el año 1988 la banda Voivod a través de un conocido nos invitó a participar en una edición de un disco de varias bandas latinoamericanas. Le mandamos dos temas y les gustaron pero pedían la grabación en 24 canales y otras especificaciones técnicas que los estudios de acá no tenían y los que las tenían eran muy costosos, así que la cosa quedó allí. El año pasado productores nos invitaron a tocar en Florida y en Colombia, específicamente en Cartagena, estamos pendientes con eso

Obituario.

Saludo a todas las bandas y músicos de Metal que se han esforzado y mantenido sus principios por encima de todo para mantener vivo el movimiento en Venezuela y en Latinoamérica, mis respetos para todos…

Agradecimiento especial a Necromancy y a toda la horda de seguidores por esta publicación y su labor de difundir las Fuerzas Oscuras del Metal y todo lo relacionado con ello y a todos los medios que nos han prestado su apoyo.

Y todos los seguidores que nos recordaron y mantuvieron viva nuestra música.

Alex Ynojosa

Por Seth

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REVIEW AL DISCO: "SOUTH AMERICAN SLAUGHTER" DE LA HORDA VENEZOLANA SS

HORDA: SS

OPUS: SOUTH AMERICAN SLAUGHTER

AÑO: 2015

PAÍS: VENEZUELA

GENERO: THRASH

SELLO: NECRONAUSEA RECORDS

SS banda venezolana (Barquisimeto) pioneros del Thrash Metal en el país, SS nace en 1983 de la mano de Alex Hinojosa y Luis Eduardo Rodríguez, influenciados en un comienzo principalmente del Heavy Metal de bandas como Iron Maiden, Judas Priest, Saxon editando dos demos en 1985-1986. A Hinojosa y a Rodríguez se les une luego el baterista Brutalis Waffen que también hizo de vocalista en la primera etapa Heavy Metal de la banda. Con esta formación nace SS, nombre polémico basado en la “Schutzstaffel” (compañía, escuadras)Luego cambiaron de estilo hacia un Thrash Metal furioso y agresivo editando dos demos Averno en 1987 de 6 temas y el demo en vivo llamado Live In Punto Fijo de 5 temas. SS tiene cambios en su alineación entrando Jesús Pérez en la batería y Anibal Pazo en las voces, en el 87 Anibal deja la banda y Alex Hinojosa toma su lugar como vocalista con esta formación graban algunos temas ya con un estilo más agresivo un Thrash Black Speed. Hay un tema Ratas del Infierno este tema fue dedicado a la primera escudería creada en Barquisimeto, como se le llamaba entonces, a los grupos de rockeros amigos que se reunían para ir a los conciertos o escuchar música.

Ya para comienzo de los 90’s la banda, Luis Eduardo Rodríguez forma su propia banda (ABRACADABRA) con Aníbal Pazo, mientras que Alex Hinojosa se dedica a la Música Sinfónica y a profundizar en los estudios musicales.

Como era de esperar el sello peruano Necronausea Records remasterizo los demos de la banda el cual se demoró en salir del horno infernal por motivos de incompatibilidad a la hora de la masterizacion del audio, pero gracias a la magia del mutante de Julio Crisostomos se logró solucionar ese inconveniente y así es que tenemos esta joya del culto venezolano en nuestras manos.

En esta edición Necronausea incluye los demos de 1985 y 1986, el demo Averno de 1987 y el Live In Punto Fijo de 1987 un excelente trabajo tanto como el arte de las caratulas, la impresión, las fotos incluidas, la carta de Blacky de Voivod para la banda SS en si otro gran trabajo como el que ya nos tiene acostumbrado Necronausea Records.

Por: Juan “Black Vomit” Asmat

Black Vomit Distro Venezuela

ENTREVISTA REALIZADA A BESTIALIZED HORDA COLOMBIANA DE BLACK METAL

Sobre la palestra de los ángeles caídos toma posesión Bestialized, esta maquinaria de odio fue invocada sobre el plano material en el año 2004. Infernales confesiones fueron escupidas por B-Mort, confesiones que en las próximas condenadas líneas sellaran sus frentes con el gran número de poder diabólico!!!

1. Hails demonio, gracias por impregnar aquí su peste, un tridente de almas materializaron a esta bestia, ¿Cómo fueron esas primeras noches de evocación?

R: La banda se fundó en abril de 2004, en la cabeza de B-Mort, quien adhirió a la horda en un principio a Demonoizhard y Satanized. Poco después incorporaría a Diabolishhammer. Por aquel entonces dimos forma a 2 temas lanzados en formato MCD siendo el primer Single de la banda.

2. He aquí la diatriba de y para Bestialized: “Real opositores ante todas las estructuras y condicionamientos creados por los humanos” ¿Cuál es la ideología que manifiesta Bestialized? ¿Se fundamenta bajo la diatriba antes mencionada o va más allá de ésta?

R: Los condicionamientos humanos son inherentes a la naturaleza del hombre y hacen parte de la cultura y de la educación de la sociedad, cuestionar y detractar aspectos de los mismos es también una constante en el ser humano y por medio del arte se ha desarrollado y suplido esa necesidad a través de la larga historia. Bestialized aplica en sus temáticas en las ideologías propias del individualismo aplicado al ocultismo, el hermetismo y al análisis de los aspectos influyentes en una conciencia y evolución adyacente a la inteligencia, como quiera lo que ello signifique para cualquiera.

3. Bajo el bautismo de fuego “Destructive Black Metal” han tallado todas sus creaciones,¿Qué simboliza para ustedes ésta maldita consigna?

R: Destructive Black metal es un modo de etiquetar la música proyectada por Bestialized, no es una limitante pues tu o el audio escucha decidirán qué es lo que perciben

4. Siguiendo la linea de las 2 preguntas anteriores: ¿Complementan su base ideológica con algún autor u obra literaria en especial?

R: Mi base ideológica (y hablo en primera persona pues soy yo quien escribe las líricas) no consiste ni se rige en regla alguna. He tenido la fortuna de descubrir y conocer los distintos aportes literarios de diversos autores, doctrinas, manifiestos y análisis de vital importancia para mi crecimiento individual, no me interesa mencionar ninguno.

5. Luego de un año de creada la blasfemia graban su primer MCD “Destroying All Fucking Faith” la maldita velocidad de sus 2 himnos es lo más resaltante junto al hedor de la total aniquilación. Su distinguible fórmula es el odio impreso en todo “el gran motor de este plano material”, ¿Háblennos de la concepción del MCD?

R: Grabamos en Soundtech Studio en Bogotá, fue la primera captura de la banda divulgada al público, se realizó en el 2005 un año después de fundar la banda.

6. Existe otra portada del arte del MCD, ¿A qué se debe esto y quién ha sido el creador de dichos artes?

R: Solo existe un arte de aquel single, se dice que hubo otro pero fue una filtración de un diseño anterior al exhibido. Ambos fueron diseñados por mí y el baterista de aquella alineación.

7. Tengo entendido que una de sus primeras experiencias junto a una horda internacional fue con los noruegos Carpathian Forest. Si es así ¿Qué pueden contarnos de esa experiencia?

R: Nada relevante, solo fue importante para nosotros al ser nuestro primer concierto. En Colombia se acostumbra a dar más importancia de la que se debería a la hora de telonear a una banda extranjera, en Colombia existe la cultura de que es un privilegio, de que es una situación sublime, un premio o un reconocimiento dentro de la escena local. Y como todo genera suspicacias y desequilibrios. Para nosotros es un honor pero nunca una dádiva. Debería ser algo normal.

8. Centrados en la era de creación del “Annihilating the Judeo-Christian Generations” emanado en el año 2007 y esparcido al mundo por Bestial Prod. (Colombia) ¿Cómo fue el proceso de creación del opus?

R: El álbum fue compuesto desde el 2004, grabado en el año 2007 y lanzado ese mismo año independientemente por Bestial Prod. Al siguiente año 2008 fue licenciado y re-lanzado por Old Cemetery Records y en el 2010 reeditado en formato tape por Infernal Kommando de Francia.

9. “Unos de los motores de la horda es el odio que se materializa en las baterías, como si se tratara de inminentes tambores de guerra” ¿Al momento de la creación en quien recae el mayor peso de la composición y quien escribe las líricas?

R: Yo compongo toda la base musical (cuerdas, percusión y voces), la expongo a los demás músicos de la banda y en conjunto concluimos el arte de acuerdo al concepto que he dictaminado.

10. En el 2008 realizaron 3 presentaciones en Venezuela, para saciar la sed de hambre de conocimiento de los lectores venezolanos que desconocen los detalles de esta pequeña gira ¿Qué productora fue la encargada de traerlos a suelo patrio y que tal la experiencia de tocar en Venezuela?

R: Incantation Productions a la cabeza de Alfieri Morillo de El Tigre, fue el responsable de brindarnos la oportunidad de devastar durante una semana (3 fechas) el país de Venezuela. Fue una experiencia inolvidable, la escena extrema de Venezuela es un volcán que está haciendo erupción hoy día.

11. Aún no he tenido el blasfemo placer de verlos en vivo (Espero sea pronto) pero revisando videos de la horda su contundencia e infernal entrega es total. ¿Consideran muy importantes los aspectos técnicos al momento de posesionarse sobre las tablas?

R: Los aspectos técnicos siempre serán lo más importante a la hora de ejercer y ejecutar la monstruosidad del metal, quien reste importancia a este aspecto continuara un ciclo de caprichos e irrelevancias, no digo que este mal….Pero nosotros procuramos siempre desarrollar shows y presentaciones construidas sobre la calidad y la exigencia.

12. Investigando no encontré ningún videoclip oficial de Bestialized, de ser cierto que no posean ninguno ¿Esta entre sus planes editar algún video?

R: No tenemos videos oficiales. Tal vez editemos uno este año..

13. En el año 2010 es vomitado el “Bestial Flags of Evilution” donde 9 martillazos de total odio, erradicación del cristianismo y destrucción satánica destruyen los oídos de los escuchas, nuevamente vuelven a trabajar con el sello norte americano Old Cemetery Records, ¿Fueron los OCR quienes se interesaron en sacar el opus o tuvieron ofrecimientos de otros sellos nacionales o internacionales? ¿Cuántas copias pactaron en ser lanzadas con el sello?

R: Se editaron 1000 copias vía Old Cemetery Records, no hubo propuestas relevantes pues ya teníamos convenio con el sello desde el anterior álbum.

14. Esta es una pregunta que imagino que hacen varios demonios y demonias ¿Qué distro o sello distribuye su material en Suramérica?

R: Ninguno. Cualquier interesado puede contactarnos directamente a los correos: Bestialized@gmail.com, Bestialized_blackmetal@hotmail.com

15. El “Bestial Flags of Evilution” goza de una presentación artística y booklet de gran calidad aunado al devastador sonido del disco; a mi parecer suena más compacto, conciso y poderoso que su anterior placa, en esta ocasión grabaron y mezclaron en los War Studios de Bogotá contando con el aporte de Infernak bajo los controles y quien para la fecha de grabación entra como bajista ¿Piensan que el producto obtenido fue gracias al cambio de estudio y el aporte del antes mencionado Infernak?

R: El álbum fue producido en medio de los aspectos y factores ya mencionados, lo que le dio propiedad e involucro calidad individual y colectiva, para así desembocar en aquella obra. Infernak y War Studio fueron el mejor acierto para Bestialized en aquel momento. En mi opinión es un álbum que supero al anterior sin demeritar lo logrado con el Annihilating the Juedo-christian Generations.

16. ¿Bestialized trabajaría bajo un formato análogo (Tape o Vinil)?

R: Queremos lanzar un 7” Ep de 2 temas este año. Infernal Kommando de Francia edito un tape del annihhilating the Judeo-christian Generations en 2010.

17. Ya son mas de 10 años de ataque continuo, la horda ha tenido varios cambios significativos de integrantes pero se ha mantenido inquebrantable por todo este tiempo, ¿Qué se trae entre manos Bestialized en conmemoración de esta primera década de lucha infernal?

R: He sido yo quien ha trabajado duro y mantenido la banda desde su fundación, no celebrare los 10 años pues ya es tarde. Pero para los 15 realizare un verdadero motivo.

18. Obituario.

Un infernal saludo a SETH generador de este espacio de importancia y divulgación de la partícula en Suramérica. NECROMANCY FANZINE ha de esparcir nuestro poder. STAY BESTIAL IN THE NAME OF SATAN!

Por: Seth

https://www.facebook.com/BESTIALIZED

REVIEW AL DISCO: "INVOKING THE ANCIENT HORDE OF WAR AND DARKNESS" DE LA HORDA COLOMBIANA PENUMBRA

HORDA; PENUMBRA

OPUS: INVOKING THE ANCIENT HORDE OF WAR AND DARKNESS

AÑO: 2014

PAÍS: COLOMBIA

GENERO: BLACK METAL

SELLO: INDEPENDIENTE

Comienzo este review agradeciendo a Odieux S.V por haber confiado en el trade que pactamos hace unos años atrás y por haberme enviado este disco en el cual me adentrare sacando de sus metálicas entrañas toda la negra esencia contenida, dicha esencia que será esparcida en las próximas líneas para el selecto paladar y mórbido disfrute de los consumidores de blasfemias nocturnas.

Invoking the Ancient Horde of War and Darkness fue grabado en la ciudad de Armenia, Quindío Colombia en la reconocida sala de grabación: “Sound Blast Estudio” entre los meses de diciembre del 2013 a junio del 2014, lanzado de manera independiente y limitado a 666 copias esparcidas por el under, el trabajo artístico y diseño fue realizado por Erik JF de Blast Line Designs (Goretrade, Infernal Souls etc) y las fotografías por Jorge Palacios.

Penumbra es una horda que tiene ya más de una década en el ruedo infernal y Invoking the Ancient Horde of War and Darkness consuma su primer Full Lenght. El opus cuenta con un amplio folleto donde resaltan un excelente trabajo fotográfico y las líricas pueden ser apreciadas sin problemas, pues ahora vayamos al grano de azufre… directo a las cavernas infernales!!

La apertura se escapa de las garras del intro/Herejia... un fragmento tomado de la película “Lords of Salem” levanta la lápida de Herejía la cual es un abreboca de la maldita guerra que se desatara tras sus espaldas...!!!!  Tres minutos después las guitarras desgarran el éter negativo que emana de la grabación, con un lento anuncio señalan el sendero por el que la horda ha pactado para marchar Camino al infierno tiene apostrofado y en mayúsculas ese sonido machacante como si se tratara de miles de negras botas marchando con pies de hierro sobre el suelo maldito de Jerusalen, pienso que esta Oda Luciferina fue invocada bajo la silente soledad de miles de noches en un solo grito de bestial arenga hacia las huestes infernales “Una orden demoníaca me invita al lugar donde encontrare la verdad, almas torturadas yacen ahora a mis pies” y es así como fue quemada sobre la cruz la maldita diatriba. Infernal Battles primer ataque en ser vociferado en inglés, otra maldita arenga de guerra, diría que la horda podría gozar del apelativo “War Black Metal” y para nada estaría alejado de la realidad que plasmaron en el disco. Infernal Battles tiene los mejores elementos del Black Metal, rapidez, un sonido claro y definido, rítmicas que difícilmente puedan caer en el olvido luego de haber sido escuchadas, cercanos al primer minuto un corte permite a las guitarras dar constancia de lo dicho, un corto tiempo después se repite la venenosa dosis rítmica ahora tatuada en flameados los sesos, cuatro frases son escupidas inteligentemente en el solar de cada estrofa marcando el sello de devastación: “THEIR SOUL ARE MINE, THEIR FIELDS ARE MINE, IN THE FACE OF THEIR WORLD, THEIR SKY ARE MINE”. La sensación de seguir escuchando más de este corto ataque me lleva a repetirlo dos y tres veces... Ya entre mis preferidos de la marcial invocación. Lanzado en medio del campo de batalla, Sacrilegium P1 evoca un maldito y negro escupitajo hacia la mal llamada “Sagrada Trinidad”, guerra del génesis al némesis, aquí no se ha desperdiciado nada, muy al contrario, excelente ritmos fueron logrados aprovechando lo mejor de tres bases rítmicas, en el minuto 1:37 emerge desde los restos podridos de la cristiandad el primer solo de Nybras para morir en el coro donde con todo el poder del odio vociferado por Odieux S.V ha sido consumado el esperado deicidio! Otro balazo directo a la cabeza al igual que Oscuro Tormento donde volvemos al epicentro de la maldita guerra desatada por penumbra!!! gritos y vociferaciones son escupidas en español acompañados de guturales coros, siguiendo los preceptos los anteriores, el martillo anticristiano en las manos de Eterno Morir que de manera sistematizada machaca todo a su paso, nuevamente la infernal diatriba es lanzada contra la cristiandad y la humanidad entera, Oscuro Tormento ha sido creado con todo el negro sentimiento que se puede escupir contra los opresores de la libertad existencial “Este es el final de su existencia (El tormento*), Bastardos cristianos (No termina*)…Empalados!!!! (En la vida) O la muerte” el morbido olor a cadáveres quemados se confunde con los enjambres de moscas, es la bienvenida al ataque-nominia de la horda... Penumbra (Christiani Decollationis) ya lo he proclamado en otros reviews y lo volveré a decir acá ya que la ocasión lo amerita, cuando una horda crea un himno con el nombre de la banda o del opus, dicho himno carga un gran peso de responsabilidad en sus espaldas, en este caso lírica como musicalmente Penumbra (Christiani Decollationis) simboliza fielmente todo lo que es la horda, su arte negro, visión bélica, oscuros sentimientos de odio y así como lo plasman con la sentencia de cierre “Penumbra será la realidad”. Todos los recursos extremos de que pudieron disponer para el momento de la materialización fueron utilizados de infernal manera sin salirse de la línea de lo invocado en estos 3:17 segundos de ataque, otro balazo que entra en la negra lista de mis preferidos. 4 golpes en las puertas del infierno dados por Eterno Morir y se abre uno de los más oscuros y malditos episodios de la humana historia, la maldita Inquisición. El relato va castigando a cada uno de los inquisidores los cuales destruyeron, quemaron, sacrificaron, azotaron, torturaron, mataron sin piedad, ahora es el turno de que ellos sufran los demoniacos castigos en el infierno evocado por Penumbra, estamos frente al ataque más largo de todo el opus, 4:06 minutos de variados ritmos, Blast beats y medios tiempos que arrastran a los condenados inquisidores frente al tribunal infernal donde escuchan una y mil veces las verdades de sus sangrientos actos, el verdugo marca con su ardiente cuchillo en sus flácidos pechos “Cuantas vidas quemadas en la puta hoguera, cuantas torturas infames para curar sus penas, cuántas vidas destrozadas por la horca y guillotina, religión de seres salvajes inquisición asesina” que así sea por siempre su tormento hasta el final de los días de este negro universo! Malditos inquisidores de mierda! Marchando a la Guerra himno dedicado al dios Marte, cántico orgulloso de y para verdaderos guerreros del metal negro, marcado por el oscilante medio tiempo y guitarras que nos guían por el sangriento camino cuando la victoria muestra su rostro negro e infernal, varias bandas en el orbe han mostrado su postura bélica inmortalizando himnos a lo largo y ancho de la extrema historia del metal, uno de esos himnos historicos que me hizo recordar Marchando a la Guerra fue Eternal Glory of War de Destroyer 666, pero por supuesto, guardando todas las notorias diferencias que existen entre Penumbra con los Australianos en cuanto a composición, año de lanzamiento etcétera. M.A.L.G simboliza un principio inquebrantable de beligerante voluntad, victoria bestial, liberación a través del fuego, Muerte, Odio, Dolor y Destrucción! La guerra no termina y nunca terminara para los Hijos de la Noche AAAARRRRGGG Las líricas en conspiración con un gran sorpresivo e implacable ataque, toda alma que vagaba en los dominios de la profunda noche fue cazada para la gloria y regocijo de Satán, los blast beats consumieron la mayor parte del banquete nocturno, las guitarras y las bajas frecuencias ejecutadas por Nybras corrían sin piedad tras las mortales y desprevenidas víctimas, sin restos ni descanso, solo odio incendiando las venas e insaciable hambre carnal… cae la noche es hora de volver a cazar… Siguiendo el turno de devastación Ritual Genocide porta el estandarte blasfemo, este fue el primer ataque que escuche de Penumbra a través de sus sitios oficiales en la red y que ahora puedo destilarlo en todo su bélico esplendor directamente del disco compacto. Otro ataque que va a lista de mis preferidos, una vez que se escucha no se marcha de la retorcida mente, El Ritual de Genocidio levanta su blindada fortaleza y las ideas quedan desplazadas por el maldito coro el cual es repetido hasta aplastar tu cabeza. R. G fue creado para reverenciar al fuego eterno del infierno, los misiles apuntan al santuario del débil dios, parafraseando a Fernando Vallejo: “MISILES DISPARADOS A LA GRAN PUTA” la destrucción y caída es inminente!! 666 MEGATONS OF POWERLOAD!!! FUEGOOOOO!!! luego de liberar las maquinarias con capacidad global de destrucción en el campo de batalla solo millones de Epitafios de Guerra adornan la tierra... la madre muerte fue alimentada con un numero irracional de enemigos pero su apetito voraz jamás será saciado. La primera estrofa marcho entre voces guturales hasta que sobre negras y trémulas rítmicas se alzó el imperial grito “Haz que el campo de batalla no quede enemigo vivo y que la sangre que sea derramada sea un motivo de venganza, haz que solo el más fuerte sea digno de tu grandeza para que siempre impere tu sangrienta voluntad” de esta manera se cierra el expediente infernal que Penumbra ha instaurado sobre la devastada tierra.

“Invoking the Ancient Horde of War and Darkness” es una gran obra con mucha presencia y oscura personalidad en su sonido como el que nos tiene acostumbrado la escena under de Colombia. Si quieres comprobar la veracidad de todo lo que antes he escrito pues escribe a la banda, compra el disco y permite que los demonios azoten tus sentidos!!! Hails War Black Metal!! Victoria inminente!!

Por: Seth.

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ENTREVISTA A LA LEGENDARIA BANDA DE PORNO DEATH GRIND NACIONAL KRUEGER!!!

Necromancy Fanzine tiene el mórbido y verdadero placer de entrevistar a Krueger, una de las hordas activas más violentas y antiguas de la escena extrema venezolana, con líricas cargadas de humor negro, anti religión, psicopatías humanas entre otras aberraciones, se han entronado como los negros mensajeros de la perversión atacando todos los estamentos establecidos con su visceral y sangriento estilo death metal… He aquí las confesiones del blasfemo sacerdote que maneja esta pervertida institución:

1. Mórbidos saludos Carlos, gracias por aceptar este proceso inquisitorio. Siendo esta la primera oportunidad de tenerte en nuestras páginas quisiera empezar por hurgar en el aberrado génesis que tuvo la horda, desconozco si antes de krueger hubo otra banda alternativa, por ende mi pregunta es: ¿Cómo se materializo esta extrema blasfemia y por qué se decidieron por el nombre “Krueger”?

R: Podríamos decir que de alguna manera KRUEGER significó el debut de todos los que iniciamos en esta banda, aunque antes de ponernos este nombre, de manera preliminar nos llegamos a llamar Crematorio, más con ese nombre solo llegamos a realizar unos primeros ensayos. El nombre de la banda nos viene por Freddy Krueger, famoso personaje cinematográfico a través de la saga “Pesadilla en la Calle del Infierno”. Este nombre fue propuesto por Alexis Mattey (Holy Pigs, Maquina Animal) quien para ese entonces tocaba con nosotros

2. Han escupido a los 4 vientos sus explícitos mensajes llenos de ponzoñosas verdades contra una sociedad solapada en la hipocresía y la seudo moralidad, ampliando la onda destructiva de su ataque hasta las acciones cotidianas de los poderes establecidos en el territorio patrio, todo esto desde una óptica muy personal, ¿En algún momento de su historia han sido perseguidos o censurados por parte de algún movimiento pro religioso, cultural o político?

R: Problemas los tuvimos a los efectos de distribución de nuestros dos primeros discos “Obsecración al Dolor” y “Granuloma Inguinal” por lo explícito de ambas portadas; también con “Fetid Love” tuvimos uno que otro problema en algunos países. Recordemos que hablamos de mediados y finales de los 90s y las cosas se veían muy diferentes a lo que se observa en la actualidad. De resto no hemos tenido persecución y/o censura. Siempre hemos sido respetuosos de donde y ante quien tocamos y por ello creo que hemos tenido oportunidad de tocar ante público bastante variado.

3. En el año 1992 Krueger ataca con su primer Demo “Espíritu del Orgasmo” editado en formato tape y que actualmente es considerado (entre los coleccionistas y seguidores en general) un clásico del metal extremo venezolano y latinoamericano. De esta cinta emana un aire podrido donde los mejores elementos del Thrash y el Death Metal son conjugados para regurgitar poderosos himnos como la oscura apertura: Vida Maldita, la mórbida e hilarante Come Perro, aquella negra invocación que pervive en Birongo o la apología al demonio Beelzebub. Siguiendo todo lo antes dicho podrían revelarnos ¿Cómo se gestó todo este consumado clásico y cuantos tapes fueron lanzados?

R: Del demo “Espíritu del Orgasmo” se llegaron a editar unas 1.000 copias las cuales fueron autofinanciadas por la banda. Tuvimos una dedicada distribución de ese demo y lo llevamos a todas las latitudes donde nos fue posible. Siempre tuvimos en mente grabar, editar y sacar nuestro trabajo, es la única manera de obtener oportunidades siendo una banda nueva… y nos dio resultado. Tanto así que como mencionas a esta fecha es un tape de culto entre todo amante del metal extremo de Latinoamérica.

4. “En Vivo San Antonio de los Altos” Demo tape live que es vomitado el mismo año mancillando la tranquilidad del paso silente de los días, muchas leyendas e historias se ocultan tras el velo de dicho evento en la mencionada localidad, ¿Qué pueden contarnos de los aspectos relevantes de esa presentación de Krueger y el proceso de grabación y posterior lanzamiento del demo?

R: Fue un gran reto para nosotros en esa oportunidad tocar al lado de quien ha sido una de las bandas más reconocidas y profesionales del metal extremo de nuestro país como lo es Baphometh. Si bien éramos conocidos, siempre hemos sentido un gran respeto a su trabajo y a su música y fue una gran oportunidad para nosotros, ya que la convocatoria fue muy exitosa en ese evento (unas 700 personas a mi parecer). Creo hicimos una buena presentación que grabamos a través de una cámara de video y de allí se extrajo el audio, nos gustó y dijimos “vamos a sacar esa vaina”. Nos pusimos a trabajar, a reproducirlo y listo, creo en un mes ya estaba colocado en algunas tienda y por venta propia de nosotros en la banda.

Siempre hemos tenido un sentido de la oportunidad que no hemos desaprovechado y de allí que ese trabajo que otras bandas por su baja calidad nunca lo hubiesen editado, nosotros si lo hicimos, y de allí salieron buenos y malos comentarios, pero era el objetivo de aquella época, darnos a conocer en Venezuela y en nuestro continente.

5. El Demo “Lupus” el cual según varios seguidores de Krueger con los que he intercambiado impresiones, es uno de sus lanzamientos del cual no se tiene mucha información, aprovechando esta ocasión ¿Podrías ampliarnos la información con todo lo referente al Line Up, grabación, lanzamiento, promoción del Lupus?

R: “Lupus” viene a ser nuestra primera experiencia seria en cuanto a grabaciones se refiere. Lo grabamos por pista, aprendiendo de muchas cosas que nos eran desconocidas y que por ende trajo el primer cambio importante de nuestro sonido. En aquel entonces (1993) la banda era conformada por: Gaetano Iannuzzi (guitarra), Bernardo Borrat (guitarra), Ramfis Tagliafico (bajo), Williamhell Salvatierra (batería) y Carlos Sánchez (voz). De este demo editamos unas 800 copias de las cuales unas 500 se lograron vender en Venezuela, las otras a Suramérica y unas 20 a 30 copias a amigos en Europa y coleccionistas del underground. Era el anticipo de lo que sería nuestro primer álbum que era nuestro siguiente objetivo.

6. En 1994 atacan nuevamente con su esperado primer larga duración “Obsecración al Dolor”, líricas enfermas vomitadas en inglés y español, una de sus primeras portadas que será censurada en varios países, junto a 6 podridos himnos coronan a una de las placas mortuorias más sorprendentes de ese año. ¿Cómo se materializo todo este adolorido ruego hecho metal extremo?

R: Este primer trabajo viene a ser el primer álbum de música extrema editado en Venezuela. Por ello queríamos crear impacto en todos los sentidos, desde la música, la temática lírica y lo que ha portada se refiere. Sin bien nos catapultó como una banda extremista y radical, a la cual gente en el mundo le dio por conocernos y saber de nuestra existencia, también provocó muchas críticas y todo tipo de comentarios. Hoy en día es un disco de culto y fue un gran esfuerzo y dinero que se invirtió de parte de cada uno de los músicos que estábamos en la banda. Como anécdota puedo contar que las líneas de bajo fueron grabadas dos veces, ya que el bajista original (Ramfis Tagliafico) salió de la banda en pleno proceso de mezcla y no quiso que sus pistas salieran en el álbum, esto obligó a reclutar bajista (encontrando a Daniel “El Chivo” Soto) quien en pocos días realizó un trabajo encomiable montando y grabando las canciones de este trabajo.

El tiraje fue de unas 500 copias de las cuales unas 200 doscientas salieron para Europa y el resto se movieron entre Venezuela y Suramérica; algunos contratos de distribución, edición e intercambio se lograron para aquel entonces, lo que nos ayudó mucho a nuestra promoción y en el incremento de nuestras presentaciones en vivo. Creo que este álbum vino a ser de forma tangible nuestro primer gran logro.

7. “Obsecración al Dolor” les abrió las puertas hacia otras latitudes, el primer país que sentiría a Krueger dentro de sus entrañas seria el Ecuador, ¿Qué productora fue la encargada de montarlos en esas fechas en Quito y Guayaquil y que tal fue el recibimiento de Krueger por parte del público Ecuatoriano?

R: Gratas experiencias tenemos de esos conciertos dados en Ecuador, específicamente en Guayaquil y Quito. Nos fuimos de la mano del promotor ecuatoriano José Luis Terán y el viaje lo realizamos 100% vía terrestre, con todo tipo de anécdotas (aún nos juntamos los viejos Krueger a hablar de esas circunstancias, lo cual ya a la distancia nos causa por demás muchas carcajadas). La gente muy entregada al metal (creo era un aspecto relevante en todo el continente para ese entonces) y por demás un excelente recibimiento y atención recibida de parte de esa escena, buenas amistades se crearon, pero hemos sido inconsistentes con la distribución de nuestros demás trabajos, lo que nos ha alejado de su actualidad musical, aunque aún quedan amigos y seguidores de la banda en ese hermoso país. Sin duda una de nuestras grandes experiencias que recordaremos con agrado. Un metal que ese país se vive al 110%.

8. ¿Tienes conocimiento de si hay grabaciones en audio o video de esas dos presentaciones en Ecuador?

R: No lo sabemos en realidad, seria excelente saber si algo de eso está documentado en video. Para ese año la novedad eran los últimos modelos de handycam por lo que es posible que si exista algún testimonio de esos conciertos.

9. En 1998 lanzan el disco considerado más sucio y poderoso de su discografía por parte de los críticos y maniacos del metal extremo nacional, “Granuloma Inguinal” editado por Melomaniac Metalmedia Records, los oscuros apelativos que puedan ser deletreados hacia este opus sobran, todos los elementos liricos de la perversión eclosionan aquí, el trabajo tanto en lo musical como el trabajo de grabación son notoriamente perceptibles. Si bien Krueger entra al estudio de grabaciones con el ya clásico line up con que grabaron “Obsecración al Dolor” ¿Qué aspectos consideras fueron determinantes para que este opus gozara de ese poderoso sonido y gran nivel de composición a diferencia de sus antecesores?

R: Ciertamente muchas personas comparten la opinión que “Granuloma Inguinal” ha sido uno de nuestros mejores discos. Para 1994 era una producción que sorprendió a mucha gente por el sonido y composición de los temas; nos volvimos “más” refinados en nuestra música y buscábamos nuestro propio sendero dentro del death metal. Ya éramos una formación más sólida y con mayor claridad en nuestras ideas, estábamos muy lejos de ser profesionales pero nuestro ánimo y nuestras ganas eran suficientes. No escatimábamos esfuerzos y sacrificios y evidentemente la banda ocupaba gran parte de nuestras primeras prioridades en la vida. Conseguimos un gran estudio y un ingeniero que supo descifrar nuestras palabras e intenciones y llevarlas a una grabación, lastimosamente el estudio y su ingeniero desaparecieron después de esta grabación pero allí llegó su legado, un sonido que para 1994 era uno de los más contundentes para banda de metal alguna en nuestro país

10. Al momento en que estamos fustigando a la bestia Krueger en el presente proceso inquisitorio, han anunciado a través de sus redes sociales la remasterización del "Granuloma Inguinal" el cual será lanzado nuevamente por el sello nacional Melomaniac Metalmedia Records contando con el reconocido ingeniero Eduardo Sáez para llevar a cabo esta extrema labor. Expuesto todo lo anterior, está en tus manos el revelarnos las entrañas de la bestia que nace nuevamente… ¿Qué los llevo a reeditar este material?, ¿Que variaciones en cuanto al sonido, arte y booklet en general presentara la reedición? y ¿Cuántas copias serán lanzadas para Venezuela y el resto del mundo?

R: La intención de Melomaniac Metalmedia Records es editar nuestros dos primeros discos en un solo álbum; vamos a conservar la mezcla original de ambos trabajos y solo serán masterizados en Saezstudio por el ingeniero Eduardo Sáez con quien hemos trabajado nuestros últimos dos discos. Será una edición especial, fotos inéditas, cancionero y otras sorpresas que aún estamos definiendo… De ser posible quisiéramos hacer unos pequeños shows tocando exclusivamente las piezas de ambos discos y rendir homenaje a estos discos que forman parte de nuestra historia.

Dado lo que parece ser grandes expectativas para esta re-edición, la edición se estima en unas 1.000 copias, de las cuales unas 500 irán destinadas a sellos internacionales para su distribución.

11. Tengo entendido que la portada del "Granuloma Inguinal" también fue censurada en varios países ¿Tienes conocimiento específico de en qué países fue censurada la portada?

R: Cuando se editó ese álbum, nuestros principales distribuidores estaban en Europa y un par de sellos en Estados Unidos. Donde se tuvo más inconveniente y que tuvieron que tapar las portadas y venderlos a través de bolsas negras fue en países como Bélgica, Bulgaria y Alemania.

12. Krueger siempre ha apostado a trabajar de manera independiente o de la mano del sello Melomaniac Metalmedia Records, ¿Han tenido ofrecimientos de sellos internacionales para edición o reedición de sus discos?

R: En Venezuela preferimos trabajar con Melomaniac Metalmedia Records ya que nos permite tener control de lo que se vende y distribuye en Venezuela. Con el resto de los sellos con quien hemos firmado ya sea para editar copias o para solo distribución es poco el control que puedes tener sobre eso; además, siempre hablamos de tirajes cortos, nada donde se pueda decir que se hablaba de mucho dinero o de cantidades importantes como para preocuparnos. Siempre para nosotros la difusión de nuestra música (ojo, no de forma gratuita) ha sido y es lo más importante.

Por ejemplo, en la actualidad Viscera Records (Italia) editará un álbum recopilatorio y NecroNausea Records realizará la re-edición de los demos. Ambos trabajos se realizarán este 2015 y así como este tipo de propuestas se han realizado otras en el pasado. Esto es el underground y para una banda como nosotros cada edición o distribución de nuestros trabajos que se logre en el extranjero, así sea por intercambio, es importante y significativa para la banda.

13. Le dan la bienvenida al nuevo milenio de destrucción con su Amor Fétido donde se recopilan varios clásicos con algunas variaciones y otros vómitos desconocidos para el momento como lo son: Fetid Love, Shitting with the Devil, Cuando el cuerpo les pide pa dentro, Slam Ballet Fetid Sound, Lesbian Sodomy Society, ¿Estos últimos nombrados pertenecían a viejas maquetas nunca mostradas o fueron creados para la sesión de grabación del Fetid Love?

R: Con “Fetid Love” empezamos a introducir nuevos elementos a nuestra música, algo de punk, viejas versiones grabadas nuevamente, piezas en vivo y otros aspectos fueron incorporados. Para aquel entonces ya la banda era un cuarteto cuyas guitarras estaban bajo la única responsabilidad de Gaetano Iannuzzi.

Teníamos un problema en aquel entonces y posiblemente algunos de nosotros aún sufrimos de esto. Tenemos 4 temas nuevos, queremos grabarlos de inmediato, editarlos y mostrarlos!!! No sé si eso sea inteligente o no, pero a nosotros nos ha dado resultado, aunque ahora somos más pacientes, pero igual material que tenemos engavetado y que podamos darlo a conocer entre nuestros seguidores… allí lo mandamos. “Fetid Love” fue uno de los trabajos que nos llevó a investigar con mucha mayor conciencia las desviaciones sexuales y psicológicas del ser humano…

14. “Decade of Perversion” su primera compilación, ¿Cómo fue ese proceso de selección de los perversos temas que conforman dicha compilación y cuantas copias fueron lanzadas? 

R: Por la premura con que queríamos editar ese recopilatorio, creo que la decisión fue identificar los temas que teníamos montados al momento y entrar a re-grabarlos; sabíamos que muchos de ellos eran hartamente conocidos en la escena en Venezuela y solo era tocarlos con más picante y mayor velocidad, en mi opinión (Carlos Sánchez) es uno de los discos que más me gusta, por su velocidad, agresividad y un sonido más que sucio. “Decade of Perversión” tuvo un tiraje de 500 copias inicialmente pero ha sido replicado varias veces, posiblemente de este disco se hayan sacado en total unas 1.000 – 1.500 copias; no guardamos un registro tan detallado al respecto más cuando han sido ediciones en formato CDR.

15. Confieso que no tenía conocimiento de que Shitting with the Devil, A Morbid Tale of Children y Anal God estaban presente en un Compilado editado por Hurling Metal Records (Argentina) ¿Cómo fueron los acuerdos pactados entre Krueger y el mencionado sello? ¿Este compilado estuvo a la venta en Venezuela?

R: Como comenté en una respuesta anterior, han sido varios los acuerdos y ediciones que hemos realizado con otros sellos a lo largo de nuestra carrera. Con Pocho de Hurling Metal nos une una buena amistad y el hombre es muy profesional y creyente a extremo de la escena suramericana. De hecho ha editado otros trabajos donde figuran otras bandas de Venezuela. Desconozco el tiraje que tuvo ese copilado y lo exitosa o no de su distribución, nosotros recibimos algunas copias del mismo y nos fue bien con su venta dentro de Venezuela.

16. Siguiendo nuestro camino cronológico por los lanzamientos de la horda, le toca el turno al esperado “Psicopathias Sexualis”, un álbum conceptuado con una gran presentación, a mi modo de ver es un opus bastante ambicioso donde contaron con varias e importantes colaboraciones. Como ya es costumbre, Krueger regurgita nuevos perversos y poderosos himnos amalgamados con viejos clásicos junto a los magistrales covers: Dr Kanoche y Brutales Masacres. Sangre y fluidos corporales manchan aquí y allá, características liricas que estriban desde el humor negro hasta los oscuros misterios de las perturbaciones sexuales y negros fetiches que alimentan los malditos apetitos de una degenerada humanidad. ¿Cómo fue la concepción de todo este proyecto en cuanto a arte, concepto, música y lanzamiento y que tal fue la experiencia de trabajar con Lee Harrison (Monstrosity) en la mezcla? ¿Se podría decir que “Psicopathias Sexualis” marca un antes y después para ustedes?

R: Para ese álbum quisimos orientarnos más en trabajar varios temas dentro de un mismo concepto, para lo cual empezamos a documentarnos de manera profunda sobre estudios médicos y psiquiátricos de las psicopatías sexuales y para ello nos hicimos de mucha literatura especializada. La formalidad de todo lo que se leía se fue plasmando en letras grotescas y de humor negro orientadas en nuestro estilo. Por primera vez invitamos a varios vocalistas destacados de la escena venezolana y éstos hicieron un maravilloso trabajo.

Para nada estuvimos conformes con el trabajo realizado por Lee Harrison, sin embargo ya habíamos gastado un dinero en ello y decidimos editar el álbum con sus mezclas, más no descartamos re-editar ese disco volviéndolo a mezclar y masterizar; sin embargo sería injusto hablar mal de este disco pues no ha ido muy bien con sus ventas y nos ayudó a realizar eventos fuera de nuestras fronteras. Digamos fue un cambio también en el aspecto visual y de concepto artístico para la portada… las versiones tanto de Gillman como de Masacre, muy ambientadas a nuestro concepto.

17. Alimentando el hambre insaciable entre sus seguidores editan “Demo-nologia Grotesca” haciendo “grotesca” gala de su nombre, es la compilación de todos sus primeros demos lanzados en CD-R (que por cierto está en la lista de mis discos más buscados), ¿Cuántas copias lanzaron y piensan hacer otro lanzamiento en un formato diferente?

R: Este disco será editado de manera original a través del sello NecroNausea Records con nuevo arte, presentación y demás. En su principio fue un lanzamiento exclusivo para nuestros más acérrimos seguidores en Venezuela y sacamos sólo unas 200 copias. Se movieron rápido y constituye un material de colección para quien en los 90s no pudo tener acceso a los cassettes. Con este nuevo lanzamiento previsto para el 2015 nuestros demos tendrán una mayor difusión de cara a las nuevas generaciones de metaleros de este continente

18. Luego de que lanzaran en el 2013 su sencillo y video “Mamera Zona de Muerte” inspirado en la película "Macu, La Mujer del Policía" seria el abre fauces para que un año después azotaran a la escena con “Venezuela: Cuentos Grotescos de Amor y Muerte” 40 y tantos años de asesinatos, una clase de introducción a “la historia sangrienta contemporánea”, con el toque bizarro que desde los 90s los ha caracterizado. Espero no equivocarme pero creo que el presente opus es uno de los pioneros en cuanto a la conceptualización de los sonados homicidios y otros hechos sangrientos ocurridos en Venezuela... ¿Es esta nueva entrega una apología a la violencia que ha azotado a nuestra tierra? ¿Cuál es su visión con respecto a la creación del disco y que resultados esperan obtener?

R: Pensamos que nuestro país merecía una obra extrema y que más que interpretar breves historias de famosos crímenes pasionales ocurridos en nuestra tierra que acapararon en su momento gran centimetraje. Quisimos hacer “haciendo” lo mismo pero buscando una temática que agrupara varias generaciones donde nuestra cotidianidad se viese reflejada, allí está “Venezuela: Cuentos Grotescos de Amor y Muerte”. Si bien todos los hechos plasmados en el disco tienen relación directa con la violencia, para nosotros lo más importante es el trasfondo psicosomático – sexual y de perversión que abraza cada uno de los casos, y lo más importante aún lo es el hecho de la receptividad del público venezolano. Creo logramos nuestro cometido de lograr una obra con arraigo a nuestro país, un verdadero nacionalismo que nos hace falta en épocas tan difíciles.

19. Cornucopia del video “The Human Centipede”

Para los que conocen a Krueger de la cabeza a la cola saben que en cada una de sus presentaciones la enfermedad visual viene en crescendo y está disponible en el menú de la noche, perversión, sadomasoquismo y la infaltable pornografía se posesionan de las tablas ¿Piensan que con “The Human Centipede” han llegado a entronarse en la sima de las montañas de la locura o es un abre boca para más aberraciones audiovisuales futuras?

R: Nuestra imaginación no tiene límites y creo a ello se debe que nos mantengamos vigentes ya con 20 años a nuestras espaldas. De hecho, ya trabajamos en el concepto de lo que será el nuevo disco, así que consideramos que queda banda por unos cuantos años.

Todo lo que veamos en un mundo que evidente está en caos puede ser elemento de cultivo para nuestras ideas, de allí que seamos curiosos y siempre informados de lo que sucede con la humanidad, sus costumbres, sus desviaciones… creemos firmemente que estamos al borde de un cambio en el orden mundial y nuestra música no puede estar ajena a cambios tan importantes en el ser humano… vendrán propuestas a corto plazo para los amantes de nuestra música; un futuro prometedor se abre camino dentro de tanta miseria ideológica, putrefacción ética y moral y del propio destino de oscuridad que gran parte de los habitantes de este mundo han elegido.

20. finalizando con su ciclo cronológico de lanzamientos, “Bizarre Sessions” es el candado de su galería oficial de muerte, 20 latigazos mancillan el lomo de esta compilación, entre varios clásicos, versiones inéditas, remixes, vómitos en vivo etc. lo hacen una muy completa obra para el deleite de sus seguidores, grabado durante la transmisión de “bitsession”, su portada es la tapa de la caja de una sodomizada pandora solo resta introducir la llave para que se posesione toda la locura atada en su interior, ¿Tenían planificado realizar este compilado desde hace cierto tiempo o se dio como algunas veces sucede… algo intempestivo?

R: Teníamos el material del Bitsession ya grabados pero lo considerábamos insuficiente como para editarlo de manera aislada, por esta razón decidimos agregarle un “B Side” con versiones de canciones no editadas en anteriores trabajos junto a otras rarezas y de allí sale este álbum. Es un producto más para nuestros fans así como para aquellas personas que están siendo inmersos por primera vez en nuestra música. Por ser un material desde un punto de vista recopilatorio son pocas copias las que son editadas y básicamente están destinadas al consumo nacional.

Todo va surgiendo a medida que el tiempo avanza y buscamos siempre estar presentes en el gusto de los amantes de las tendencias extremas de Venezuela, junto a esto nuevo merchandising está saliendo para los conciertos que estamos dando en este 2015. Siempre pueden esperar sorpresas de nuestra parte…

21. Muchos años estuvieron junto a ustedes Bernardo Borrat, Willianhell Salvatierra y Daniel Soto quien estaría militando hasta el 2003, hago mención de este tridente de músicos porque son los que considero junto a Gaetano Iannuzzi y a tu persona los creadores de la era clásica extrema de la bestia sin desmeritar el trabajo o aporte de los otros músicos que estuvieron en la fase incipiente de Krueger. Desde entonces solo Gaetano y tú han cargado con todo el peso y responsabilidad que conlleva ser los únicos fundadores aun firmes. Mi pregunta es ¿Ha sido difícil para Krueger sobrellevar estas marcadas salidas de músicos? Es obvio que cada músico aporta su sello en la frente de la bestia ¿Existen posibilidades de una reunión (en la medida de lo posible) con todos o varios de estos músicos?

R: Desde un principio tuve la visión clara del manejo de la banda visto como una empresa y no como una hermandad; si bien muchos de los músicos que estuvieron y están en Krueger pudiésemos considerarnos amigos, prefiero que dentro de la banda nos manejemos como personas que trabajamos para un fin común y orientados a un mismo objetivo. En las empresas las personas entran y salen y la empresa queda, nadie es insustituible y vaya que con el tiempo hemos sufrido la salida de talentosos músicos. Todos ellos tienen mi admiración y respeto así su salida haya sido en buenos o no tan buenos términos.

La clave de Krueger a través del tiempo es la constancia, y que los logros estén respaldados por resultados tangibles. Esto no es cuestión de suerte, depende de muchos factores como respeto, trabajo, dedicación, visión, inversión y sobre todo de contar con la gente adecuada, cada quien en su rol hace su aporte para que la maquina se mantenga aceitada y funcione.

Nos hubiese gustado en algún momento de nuestras vidas el haber podido vivir de esto (de la banda), lastimosamente la realidad y nuestras circunstancias fueron otras y adicional a Krueger cada quien tiene su vida realizada con sus proyectos y sus realidades paralelas. Lo que sí está claro es que para los que estamos dentro de esta empresa, es que hay que dedicarse a ella, producir y trabajar aunque las remuneraciones no sean proporcionales al esfuerzo. La música como todo arte, es parte de sentir pasión más que buscar reciprocidad económica. De allí que los que iniciamos esto y aún seguimos mantenemos nuestra idea tan original como en nuestros primeros días.

Algunos de los músicos de la formación que mencionas están fuera del país, lo que hace más difícil planificar una reunión, pero ésta ha sido una idea que nunca he dejado de lado, sería una buena experiencia, aunque a nivel de la gran carpa del metal esto de las “reuniones” se esté haciendo moda, y nosotros en Krueger no podemos estar más alejados de esta tendencia “fashion” que nos desagrada de gran manera.

22. Esta pregunta nace del recuerdo de una de esas tranquilas noches en casa mientras veía nuevamente el clásico de horror gore alemán Nekromantik. De entre esos momentos afloro un recuerdo muy especial de mis primeros pasos en el mundo del metal. Años después doy gracias a las explicitas liricas, artes extremos, conceptos y comentarios que plasmaban en los discos las bandas los cuales me hicieron investigar de manera profunda sobre el cine prohibido y escritores malditos. Bandas extremas tales como: Possessed, Death, Deicide, Hypocrisy, Acheron, Necrophagia, Massacre entre muchas más, tuvieron como manantial de influencia directa aquellos viejos clásicos de terror del cine clase B de Fulci. Argento, Romero, Raimi, Carpenter etc. Y las adaptaciones de escritores como: Lovecraft, Barker, Marlowe, Levin etc. Ahora bien, parte de los recordados hechos históricos bañados con sangre venezolana y perversiones cotidianas que azotan la psique de nuestra sociedad han sido magistralmente expuestos por Krueger a lo largo de sus discos, lo que me obliga a preguntarte: ¿De qué otras fuentes (sean literarias o audiovisuales) se nutre la horda para robustecer su postura visual e ideológica?

R: Tenemos un amplio criterio que nos permite ahondar en la lectura de cualquier tema que nos parezca interesante y que de alguna forma pueda tener relación con los tópicos o temas tocados por la banda

Parte de nosotros somos amantes de las películas de terror y gore puristas, así como de la literatura sobre estos temas; también podemos ahondar sobre ocultismo erótico y demás temática asociada a la sexualidad humana desde todos los puntos de vista. Siempre nos vamos hacia lo clásico en estos temas pues la modernidad ha llevado a cabo una pérdida de identidad y de las raíces. Todo intentan hacerlo moda y nada más alejado de la moda o de las tendencias sujetas a incesante manejo publicitario que Krueger

23. Entre mis conversaciones por correo y otros medios con coleccionistas, distribuidores y editores de fanzines suramericanos y centroamericanos la alusión a Krueger es casi obligada, pienso que están posicionados entre un selecto grupo de hordas venezolanas que en los años 90s mantuvieron intercambio continuo de material a todo el continente latinoamericano, ¿Aun Krueger apuesta a realizar envíos a otros países de su material? ¿Con que distribuidores o sellos tienen y han mantenido intercambio continuo?

R: En ese sentido creo que la tecnología nos ha perjudicado y alejado del intercambio personal que era el uso del correo y de relaciones más directas para el intercambio de material. Creo que debemos reconocer que en muchos casos hemos descuidado amistades y excelentes contactos que tuvimos en el pasado, en el verdadero underground. Hemos trabajado con varios sellos en Suramérica, USA y Europa, y el hecho de no nombrarlos puntualmente por sus nombres obedece al hecho de no querer que por omisión dejemos de nombrar sellos y personas que nos han brindado su apoyo durante toda la vida de la banda.

Para este año 2015 y con nuestro más reciente álbum, nuestra intención es reforzar esa distribución e intercambio que de manera fuerte tuvimos en el pasado. A la fecha desconocemos si con quienes tratamos hace 5, 10 o 15 años aún se mantienen en la escena. Pero siempre es bueno retomar el camino y volver a las raíces, hacia eso vamos.

24. Siete inquietantes dardos de Krueger:

¿Perversión?

Parte de todo ser humano por más que trate de esconderse o mutilarse. Parte de la ideología perimetral de la banda desde sus inicios y hasta el presente.

¿Religión?

Método establecido por personas visionarias para el control de las sociedades y del propio ser humano en su individualidad. El control total basado en lo que no se puede ver ni tocar, solo el juego de la esperanza para quien no tiene conocimiento de la verdad de la ciencia.

¿Moral?

Paradigma para definir lo maligno de la naturaleza humana en su esencia. La moral bien definida y como instrumento de ética y lealtad es positiva, no como lo han tergiversado los centros de poder como medio de control hacia las personas.

¿Parafilias?

Sustitución del placer sexual de la copula por otros fetiches materiales o mentales; valido para quienes el placer va más allá del sentido netamente corporal.

¿Sodomía?

Una manera más donde el sexo puede ser representado; a gusto de cada consumidor(a).

¿Política?

El peor retroceso de la raza humana es habernos convertido en seres políticos para creer que a través de esta los pueblos pueden ser llevados al progreso. Foco de las mayores traiciones y de los mayores niveles de corrupción en toda la historia de la humanidad.

¿Oscuridad?

Parte integral del todo, llena de conocimientos y de aprendizaje. Laberinto de cultura y del entendimiento de la vida misma para cada desarrollo individual… forma parte de la esencia de la banda no de forma tan evidente.

25. Volviendo sobre sus oscuros pasos en el pasado ¿Qué fanzines, magazines y radios dieron su apoyo a Krueger en aquellos primeros años?

R: En nuestros primeros años recibimos mucho apoyo de publicaciones (zines) de países de este continente haciendo énfasis en países como Perú, Bolivia, Brasil, Ecuador, Argentina, así como en algunos países de la Europa Central. Los zines eran un ritual, un manuscrito escrito de la historia y actualidad del underground y a todos ellos siempre los hemos respetado de gran manera; es un trabajo artesanal que no debe morir a pesar de toda la tecnología que tengamos alrededor. Al igual que en respuestas anteriores, el puntualizar zines nos hace caer en la posibilidad de obviar hermanos que nos dieron su publicación para darnos a conocer; ellos saben quiénes son y para ellos estas líneas para saludarlos y mandarles un gran reconocimiento.

26. Ahora que la escena mundial está plagada de géneros, subgéneros y variantes del metal, en Venezuela al hablar del género Porno Death Metal es una invocación inmediata a Krueger, pienso que han sido creadores de este género en nuestro suelo patrio y el resto del continente sur, lo digo sin ánimos de ser chovinista pero desde hace muchos años llevan esta nominia cincelada en su lapida ¿Se sienten a gusto con que los califiquen como “Porno Death Metal”? ¿Piensan que es un aspecto negativo encasillarlos en un género?

R: Lo bueno de estar encasillados para ciertas personas es que rápidamente se sabe de lo que se está hablando y no queda cabida a la duda. Cuando con nuestros primeros álbumes logramos que Morbid Records (Alemania) distribuyera nuestra música por Europa, a manera promocional nos catalogaron como una banda de “ultra-perverse porno death metal from Venezuela” y en verdad nos gustó ese calificativo y creo que hasta ahora ese calificativo nos ha marcado a través de los años.

Ahora bien, la banda ha hecho bastante música en estos 20 años y mucha de esta música posiblemente no pueda ser estrictamente encasillada dentro de esta calificación; lo cierto es que nos hemos mantenido fieles a nuestra ideología y a nuestro concepto así los riffs cambien de un disco a otro. Dejamos a cada quien la libertad de que defina la etiqueta que quiera darle a nuestra música.

27. Esta pregunta tiene relación con la anterior. Es difícil auto definirse y más cuando se han manejado tantos elementos extremos para lograr una banda como Krueger pero partiendo del pensamiento: “Solo el artista conoce la esencia de su creación” ¿Cómo se definirían a ustedes mismos dentro y fuera de las tablas y como definirían a Krueger en general?

R: Krueger es una banda en esencia, con ideología y lineamientos dentro de lo grotesco, el humor negro, la sexualidad y la oscuridad. Cada músico aporta su poco o mucho de estas características cuando está en la banda y de allí sale un solo producto, un solo concepto. Krueger es una banda con organización de empresa donde cada quien tiene su trabajo y sus responsabilidades y cada uno de los músicos y equipo técnico forma un engranaje que hace que la maquinaria se mueva, una sola persona que falle o no haga bien su labor perjudica al resto y al final a la banda en su totalidad.

Cada quien tiene su vida definida dentro de una sociedad que exige estándares para la convivencia y esa es la libertad que da el estar en Krueger sobre una tarima o dentro de un estudio de grabación; ser libre de expresar la ira, la inconformidad, la depresión o la excesiva alegría, el sadismo, la morbosidad y el placer propio de la carne; Krueger es el manto donde la naturaleza humana prevalece sobre el control de una sociedad en decadencia y cercana a su fin.

28. Como muchas personas saben eres quien maneja el longevo sello nacional Melomaniac Metalmedia Records, también eres parte de los productores de Conciertos Metal, manejas el fanzine Melomanic Terror Music Fanzine y el programa radial Melomaniacradio (no sé si se me escapa algo mas hahaaha) ¿Cómo organizas todo tu tiempo para manejar todos estas extremas ocupaciones?

R: Organizarte es la clave. Ocupo mucho de mi tiempo en actividades relacionadas al metal, ya que esto me apasiona y me permite drenar tanta inconformidad, injusticia y mediocridad de la vida cotidiana. Cada actividad consume un tiempo, pensamiento y minutos de vida, pero todo vale la pena. Quisiera que en mi país existieran personas con la misma pasión, con la misma entrega y no como he visto durante tantos años, gente que se escuda en el metal para solo ocultar sus debilidades y mediocridad. El metal extremo nunca será una moda y por ello tanta gente entra y sale de él, tantas bandas se forman y desaparecen… aprecio y respeto mucho a las personas que trabajan y se esfuerzan y que sobre todo muestran resultados tangibles. Espero seguir manteniendo la energía oscura que me permite cubrir tanto trabajo y hacerlo con entrega…

29. Bajo el contexto económico-cultural actual de Venezuela y siguiendo la pista de la pregunta anterior, ¿Conciertos Metal estaría organizando algún evento con bandas internacionales o locales?

R: Conciertos Metal tuvo una gran época oxigenando la escena en Venezuela con eventos extremos de carácter internacional cuando las circunstancias económicas así lo permitían. Llevamos a nuestro país bandas que nunca se pensaron ver en vivo, pero como en muchos casos, algunas personas pensaron que esto era un negocio para hacerse millonario y empezaron a salir muchas ofertas de eventos de parecido tipo… muchas eran buenas productoras, otras no tanto, y la saturación de este tipo de eventos trajo grandes consecuencias a la movida netamente nacional junto con sus bandas… los que en Venezuela vivimos y trabajamos por el metal sabemos de esto y de la gente que solo quiso ver en esto un negocio lucrativo y sembró un cáncer en parte del público que aún tiene sus secuelas.

Conciertos Metal sigue activo patrocinando algunos eventos donde se observe buena producción y responsabilidad, y siempre estaremos abiertos a continuar nuestra labor cuando las condiciones del país así lo permitan.

30. Hablando de Melomanic Terror Music Fanzine, para quienes no lo saben ha sido uno de los primeros fanzines impresos venezolanos, un gran arma de expresión de aquellas primeras hordas de los 90s y que luego de varios años de letargo ha vuelto pero en formato digital, ¿Existe la posibilidad de que M.T.M.F vuelva a ser lanzado de manera impresa?

R: Esta es mi esperanza, tener el tiempo necesario, los recursos suficientes para volver al antiguo formato, al formato que nunca debió desaparecer. No me agrada para nada este formato digital para la lectura de algo que no es tuyo, no te pertenece, es un archivo que le pertenece a la humanidad, a la Internet, no te pertenece a nivel individual, lo mismo que con la música en mp3… esto puede ser practico, menos costoso, pero no por ello la mejor opción. Espero que 2015 pueda abrir las puertas para que Melomaniac Terror Music Fanzine vuelva a la esencia de los que fue en la década de los 90s.

31. En el 2011 tuve el agrado de verlos sobre las tablas en Cabimas gracias a Metal Productions en lo que sería su gira “Dos Décadas de Inquisición Sexual” junto a Natastor y varias bandas reconocidas de nuestra escena local ¿Qué recuerdan de esta presentación y su opinión acerca del publico Zuliano?

R: Publico de tierra caliente hermano mío; demonios danzando en el mismo infierno a la par de los riffs de las bandas que tuvimos oportunidad de estar en esa tarima. Un público muy receptivo y a su vez salvaje y con una energía inagotable. Posiblemente sea el público ideal para toda tendencia musical extrema. El evento bien organizado en su infraestructura, nuestra logística de traslado fue algo precaria del aeropuerto a Cabimas, pero son detalles en comparación a lo que se sintió al estar frente al noveno infierno de Dante cuando empezó nuestro show. Esperamos estar de nuevo muy pronto para mostrar nuestro nuevo trabajo.

32. Top 5 de discos venezolanos de Carlos Krueger

R: Sin un orden en particular, sin incluir a mi banda y dejando excelentes discos por fuera:

Resistencia “Hecho en Venezuela”

Blackstone “Spectrum”

Stratuz “Spiritual Seduction”

Sea of Nectar “Paramounts”

La Misma Gente “Por Fin”

33. En diciembre vuelven a posesionarse de las instalaciones del poliedro donde junto a Masacre, Carcass y compañía, desde tu punto de vista como músico y productor ¿Qué aspectos negativos y positivos afloraron en esta ocasión para Krueger?

R: Lastimosamente ese evento fue politizado por razones obvias (financiamiento de la Alcaldía del Municipio Libertador) y eso nos trajo muchos problemas mediáticos a través de las redes sociales. Krueger es música y nunca será un instrumento político para ningún bando que se quiera repartir el país. Nuestros músicos pueden pensar como les parezca y eso no debe interferir en nada en el desarrollo de nuestra actividad. Creo este hecho fue lo más incómodo al momento de afrontar ese gran evento.

Como productor tengo observaciones, pero por ese mismo rol que he desempeñado, entiendo como son las cosas cuando tienes varias estrellas en un mismo escenario y tienes otras bandas que no lo son y dependen de lo que las estrellas permitan para poder hacer tu actuación. Rata Blanca en mi opinión abuso de todas las atenciones y se extralimito en todos los aspectos perjudicando en parte la actuación de las bandas venezolanas que nos dimos cita. Krueger toco menos de 30 minutos en un show pautado de 45 minutos, Guerra Santa y Technical Work tocaron con un recinto apenas entrando las personas… y así cosas que suceden, pero que las entendemos. Conozco al monstruo por dentro y sé que esto sucede…

Positivo, muchas cosas para nosotros. Nos vieron muchísimas personas en un momento de la noche que el público mantenía sus niveles de energía y adrenalina muy altos, gente de agencias de booking lograron ver nuestra escena y nos abrió puertas para mejores cosas fuera de nuestras fronteras, el público nos respondió fervientemente pese al absurdo ataque mediático de partidarios radicales del gobierno, pero al final la banda dio su show, dio su puesto y acá estamos, en el nivel que ha producido nuestro esfuerzo y trabajo a través de los años.

34. Hace poco el sello Melomaniac Metalmedia Records ha anunciado la liberación del libro "Historia y Actualidad del Metal Extremo en Venezuela" el cual contara con la colaboración de músicos y conocedores de nuestra escena, ¿Qué puedes adelantarnos sobre este nuevo proyecto impreso y para cuando se tendría a la venta?

R: En conversaciones con amigos y entre cervezas, frecuentemente comentaba que nuestro país tiene una memoria histórica muy corta debido a que nuestra cultura e idiosincrasia no le gusta documentar las cosas. Cuantas cosas de nuestra cultura ancestral desconocemos porque no fueron documentadas, que fue de nuestra raza indígena por decir lo menos… y esto es solo un ejemplo. Me dije, de metal extremo no existe nada de Venezuela que dar al mundo como un único producto, algo que recoja los años de trabajo y esfuerzo de mucha gente y de muchos años… así, listo, madure la idea y me puse a trabajar de inmediato, en el camino enderezare lo que haya que enderezar pero manos a la obra a documentar lo que se ha hecho en Venezuela de metal extremo en los últimos 25 años.

Gente valiosa me ayuda en este proyecto que no ha sido fácil. Hay bandas que indescriptiblemente nos han hecho el trabajo más difícil, pero nada nos detendrá y este libro será una realidad. Imposible será incluir todo y sinceramente, lo que trasciende es lo que lleva sangre y sudor, cortadas en la carne, no de gente que esta o estuvo en esto de paso o por moda o bandas que viven otra realidad… esto es para documentar el verdadero underground, lo que ha trascendido y dar protagonismo a quienes han hecho nuestra historia y forjan nuestro presente de manera seria.

35. Obituario.

Excelente entrevista para una publicación que viene a llenar el vacío de tantos años. Agradecidos de ser parte de ella en este número y siempre dispuestos a contribuir en lo que sea posible desde nuestro bunker de sadismo y perversión. Un gran abrazo a todas las almas oscuras que dan vida a estas paginas

Por: Seth
Editor Necromancy Fanzine Venezuela

https://www.facebook.com/kruegervenezuela